Évènement à venir

  • Écrire une demande de subvention pour la SODEC - 30/01/2020 - 18 h 00 - 21 h 00
  • Écrire une demande de subvention pour la SODEC

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    Écrire une demande de subvention pour la SODEC

    Atelier - Cycle Fiction - Hiver 2020

    Date / Heure
    30 janvier 2020
    18 h 00 - 21 h 00

    Lieu
    Main Film
    2025 rue Parthenais, Montréal, Qc, H2K 3T2, local #301


    Prix membre 40$ / prix non membre 70$

    Instructrice : Geneviève Gosselin-G

    Vous maîtriserez les éléments essentiels à fournir dans votre demande, relatifs à votre budget et au formulaire. Vous obtiendrez toute l’information nécessaire à la préparation d’un dossier conforme. Les dates de tombée pour les prochains dépôts en production à la SODEC sont le 26 février 2020 (court et moyen métrage) et le 25 mars 2020 (jeunes créateurs).

    (Vous êtes encouragé à envoyer une page décrivant votre ébauche de projet à services@mainfilm.qc.ca avant le 23 janvier 2020).

    Geneviève Gosselin-G. est une productrice québécoise. En 2017, elle a assuré la production déléguée du long métrage Genèse de Philippe Lesage dont la première internationale a eu lieu au prestigieux Festival de Locarno. Depuis, le film a remporté plusieurs prix à travers le monde (Los Cabos, FNC, Valladolid, Namur). Elle a aussi produit le court-métrage Vétérane (2017) de Pier-Philippe Chevigny et Recrue (2019), dont la première a eu lieu au TIFF. En 2020, elle tournera les courts métrages Fantômes d’Alexa-Jeanne Dubé et Blitzmusik de Martin Amiot. Elle développe plusieurs projets de courts et de longs-métrages, dont Richelieu le premier long-métrage de Pier-Philippe Chevigny, l’un des 10 projets sélectionné au Talent Project Market de la Berlinale 2020. Elle a entre autre participé aux marchés de Cannes (Sodec Lab 2018, Telefilm Canada Talent tout court 2019), Berlin (Berlinale Talent 2020, Talent Project Market 2020), Annecy (2019) ainsi qu’aux Rencontres de coproductions francophones (2018, 2017).

    Geneviève Gosselin-G

  • Autoproduire un court métrage - 08/02/2020 - 09/02/2020 - 10 h 00 - 17 h 00
  • Autoproduire un court métrage

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    Autoproduire un court métrage

    Atelier - Cycle Fiction - Hiver 2020

    Date / Heure
    8 février 2020 - 9 février 2020
    10 h 00 - 17 h 00

    Lieu
    Main Film
    2025 rue Parthenais, Montréal, Qc, H2K 3T2, local #301


    L’atelier est désormais complet, mais n’hésitez pas à vous inscrire sur la liste d’attente en envoyant un courriel à services@mainfilm.qc.ca

    Prix membre 105$ / prix non membre 165$

    Instructrice : Dominique Dussault (Nemesis Films)

    Vous souhaitez produire votre film de manière plus professionnelle ou vous vous intéressez de près à la production ? Cette formation vous dotera de connaissances et compétences essentielles, afin de vous accompagner au mieux lors de la création d’un court ou moyen métrage. En 12 heures, elle abordera toutes les étapes de la production : la recherche de financement; l’élaboration d’un devis; la préproduction; la production et la postproduction. L’objectif est que vous maitrisiez les outils mis à votre disposition lors de cette formation ainsi que les éléments essentiels reliés à cette étape cruciale. Ainsi vous serez en mesure de vous autoproduire plus facilement, en respectant votre vision artistique et en limitant la prise de risque.

    Dominique possède une maîtrise en gestion des HEC Montréal avec une spécialisation en marketing des arts et du divertissement. Elle a travaillé en distribution pour les Films Séville.

    Dominique a produit divers courts métrages s’étant illustrés dans de nombreux festivals internationaux dont le TIFF et Sundance. Elle a remporté le prix EVS de la Meilleure productrice émergente au Festival international de films Fantasia pour le court-métrage Red Wine réalisé par Santiago Menghini.

    Dominique a présentement divers projets, tant en fiction, en animation, qu’en documentaire, à diverses étapes de production. Elle produit entre autres le prochain long métrage de fiction du réalisateur Pascal Plante intitulé Nadia, butterfly dont la sortie est prévue en 2020.

  • Le documentaire-fiction - 11/02/2020 - 18 h 00 - 21 h 00
  • Le documentaire-fiction

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    Le documentaire-fiction

    Atelier - Cycle Fiction - Hiver 2020

    Date / Heure
    11 février 2020
    18 h 00 - 21 h 00

    Lieu
    Main Film
    2025 rue Parthenais, Montréal, Qc, H2K 3T2, local #301


    Prix membre 40$ / prix non membre 70$

    Instrutrice : Lawrence Côté-Collins

    Vous souhaitez réaliser un documentaire-fiction mais vous ne savez pas comment doser votre mélange entre réel et non-réel ? Comment créer de l’empathie pour les personnages sans trop intervenir dans la réalité ? Cet atelier vous indiquera les spécificités de ce genre cinématographique et quels en sont les conventions afin de réussir ce subtil mélange et de mieux comprendre les enjeux de ce cinéma.

    Lawrence est une guerrière de la vidéo tout terrain. Cette réalisatrice a d’abord fait ses premières armes comme directrice de la photographie, mais elle se concentre majoritairement sur la réalisation. Active au sein du mouvement KINO pendant 10 ans, Lawrence a pu expérimenter divers genres cinématographiques : fictions, documentaires, faux documentaires, essais, films expérimentaux – au Québec, en Europe, en Afrique et en Asie. Elle a aussi participé au projet Wapikoni mobile.
    Elle a réalisé à ce jour plus d’une quarantaine de courts métrages, dont plusieurs furent sélectionnés et primés dans les festivals, notamment les films Score, Fuck That et Crudités. Lawrence signe, en 2016, son tout premier long métrage Écartée, produit par la Coop Vidéo, qui a remporté le Prix du public Bronze à Fantasia, ainsi que deux nominations au Gala Québec Cinéma. Elle développe présentement un prochain long métrage de fiction Deux par Quatre avec le producteur Luc Vandal à la Coop Vidéo, ainsi qu’un documentaire expérimental financé par le Conseil des Arts du Canada, basé sur de la correspondance avec un prisonnier schizophrène.
    Cette réalisatrice est une adepte de la création spontanée, de la rencontre entre l’écriture et l’improvisation et de la liberté d’expression. Quand elle n’est pas sur un projet de film, elle réalise des séries documentaires Classé XXX et Les Blood Brothers, ainsi que de la télé-réalité Un souper presque parfait  et  Occupation Double . Lawrence est membre de l’Association des Réalisateurs et Réalisatrices du Québec (ARRQ) et de la Société des auteurs de radio, télévision et cinéma (SARTEC).

  • Autoproduire un court métrage | Supplémentaire - 15/02/2020 - 16/02/2020 - 10 h 00 - 17 h 00
  • Autoproduire un court métrage | Supplémentaire

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    Autoproduire un court métrage | Supplémentaire

    Atelier - Cycle Fiction - Hiver 2020

    Date / Heure
    15 février 2020 - 16 février 2020
    10 h 00 - 17 h 00

    Lieu
    Main Film
    2025 rue Parthenais, Montréal, Qc, H2K 3T2, local #301


    Si vous avez manqué les inscription pour le 1er cours, voici l’occasion de vous rattraper !

    Prix membre 105$ / prix non membre 165$

    Instructrice : Dominique Dussault (Nemesis Films)

    Vous souhaitez produire votre film de manière plus professionnelle ou vous vous intéressez de près à la production ? Cette formation vous dotera de connaissances et compétences essentielles, afin de vous accompagner au mieux lors de la création d’un court ou moyen métrage. En 12 heures, elle abordera toutes les étapes de la production : la recherche de financement; l’élaboration d’un devis; la préproduction; la production et la postproduction. L’objectif est que vous maitrisiez les outils mis à votre disposition lors de cette formation ainsi que les éléments essentiels reliés à cette étape cruciale. Ainsi vous serez en mesure de vous autoproduire plus facilement, en respectant votre vision artistique et en limitant la prise de risque.

    Dominique possède une maîtrise en gestion des HEC Montréal avec une spécialisation en marketing des arts et du divertissement. Elle a travaillé en distribution pour les Films Séville.

    Dominique a produit divers courts métrages s’étant illustrés dans de nombreux festivals internationaux dont le TIFF et Sundance. Elle a remporté le prix EVS de la Meilleure productrice émergente au Festival international de films Fantasia pour le court-métrage Red Wine réalisé par Santiago Menghini.

    Dominique a présentement divers projets, tant en fiction, en animation, qu’en documentaire, à diverses étapes de production. Elle produit entre autres le prochain long métrage de fiction du réalisateur Pascal Plante intitulé Nadia, butterfly dont la sortie est prévue en 2020.

  • Raconter avec la caméra : le sens et l'esthétique - 22/02/2020 - 23/02/2020 - 10 h 00 - 17 h 00
  • Raconter avec la caméra : le sens et l'esthétique

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    Raconter avec la caméra : le sens et l’esthétique

    Atelier - Cycle Fiction - Hiver 2020

    Date / Heure
    22 février 2020 - 23 février 2020
    10 h 00 - 17 h 00

    Lieu
    Main Film
    2025 rue Parthenais, Montréal, Qc, H2K 3T2, local #301


    Prix membre 210$ / prix non membre 280$

    Instructrice : Stéphanie Weber-Biron

    Cette formation sur la direction photo est à la fois théorique et pratique. Elle vous enseignera comment composer efficacement vos images afin d’orienter le regard du spectateur et de produire l’effet esthétique escompté. Cadrage, échelle de plans, mouvements de caméra, vous ferez un tour d’horizon complet du vocabulaire cinématographique et apprendrez ainsi à traduire vos intentions en images avec plus de dextérité.

  • Adapter une oeuvre littéraire à l’écran - 09/03/2020 - 10/03/2020 - 18 h 00 - 21 h 00
  • Adapter une oeuvre littéraire à l’écran

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    Adapter une oeuvre littéraire à l’écran

    Atelier - Cycle Fiction - Hiver 2020

    Date / Heure
    9 mars 2020 - 10 mars 2020
    18 h 00 - 21 h 00

    Lieu
    Main Film
    2025 Rue Parthenais #301, Montréal, Quebec, H2K 3T2


    Prix membre 60$ / non membre 90$

    Instructeur : Alexandre Auger, scénariste (Prank, Yo, 2×4)

    Au cours de cette formation, vous découvrirez comment vous approprier un récit ou tout autre forme littéraire et en faire un scénario. Vous apprendrez comment mettre en image un style, un discours, une ambiance à partir d’oeuvres littéraires sans en perdre la nature, mais tout en respectant votre propre vision.  Vous abordez également les aspects juridiques afin que vous puissiez être prêt à exploiter de nouvelles sources pour enrichir votre création.

    Découvrez et intégrez des nouvelles manières de raconter dans vos projets !

    Alexandre Auger détient un baccalauréat en cinéma de l’UQAM et a rédigé les courts métrages Gaspé Copper, Pas la grosse Sophie, Une bombe au coeur et Landgraves. Il a aussi coscénarisé les longs métrages Yo (présenté au festival de Rotterdam) Prank (Semaine de la critique de la Mostra de Venise, TIFF, BAFICI) ainsi que les Barbares de La Malbaie parue à l’automne 2019. En parallèle de sa carrière de scénariste, Alexandre agit aussi à titre de conseiller à la scénarisation, où il apprécie accompagner les scénaristes et cinéastes dans leur processus créatif. Alexandre développe présentement différents projets, entre autres le long métrage Deux par quatre, réalisé par Lawrence Côté-Collins et produit par la COOP Vidéo qui sera en tournage à l’été 2020.

    Alexandre Auger

  • Faire un film d'horreur à bas budget - 12/03/2020 - 18 h 00 - 21 h 00
  • Faire un film d'horreur à bas budget

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    Faire un film d’horreur à bas budget

    Atelier - Cycle Fiction - Hiver 2020

    Date / Heure
    12 mars 2020
    18 h 00 - 21 h 00

    Lieu
    Main Film
    2025 rue Parthenais, Montréal, Qc, H2K 3T2, local #301


    Prix membre 40$ / prix non membre 70$

    Instructrice : Maude Michaud

    Vous voulez connaître les spécificités techniques et artistiques pour réaliser votre premier film d’horreur ?  Vous aimeriez réaliser un film d’horreur, mais vous avez peu de budget à accorder aux effets spéciaux ? Cette formation s’adresse aux réalisateurs qui veulent s’essayer au film de genre sans que le résultat fasse parodie . Vous aurez des astuces pour faire peur à bas budget, afin d’avoir une cinématographie horrifique réussie et donner une grande qualité de production. Tout en respectant votre budget !

    Le cours est donné en anglais, mais l’instructrice étant bilingue, elle pourra répondre aux questions en français.

  • La direction d'acteur - 14/03/2020 - 21/03/2020 - 13 h 00 - 17 h 00
  • La direction d'acteur

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    La direction d’acteur

    Atelier - Cycle Fiction - Hiver 2020

    Date / Heure
    14 mars 2020 - 21 mars 2020
    13 h 00 - 17 h 00

    Lieu
    Main Film
    2025 Rue Parthenais #301, Montréal, Quebec, H2K 3T2, Québec


    Samedi 14 mars de 13h à 17h, Dimanche 15 mars de 9h30 à 17h30 & Samedi 21 mars de 10h à 17h.

    Prix membre 250$ / prix non membre 325$

    Instructrice : Sandrine Brodeur-Desrosiers (Juste moi et toi, Larguer les amarres)

    Cette formation longue de 17h a pour but d’initier les réalisateurs à la direction d’acteur en leur donnant des outils concrets, mais aussi des pistes de réflexion pour bâtir leur propre style. Le cours alterne entre la théorie et la pratique et se divise en trois parties : les outils, l’analyse de texte et la pratique.

    4h – Les outils de communications sont des éléments concrets qui favorisent la communication entre le réalisateur et l’acteur. On se demande alors : que doit-on observer dans une performance, qu’est-ce que je veux modifier et comment le communiquer? Vous aborderez la différence entre le « result acting » et entrer dans un « processus ».

    7h – L’analyse de texte est un des outils qui permet au réalisateur de choisir sa direction, de structurer sa scène et de s’assurer que sa proposition soit cohérente. On enseigne l’analyse de texte aux acteurs pour les aider à orienter leur proposition. Pourtant, cet outil est tout aussi important pour les réalisateurs.

    6h – À la fin, les réalisateurs dirigeront des acteurs et tenteront d’appliquer ce qui aura été appris. Vous utiliserez un texte prédéterminé.

    Sandrine a acheminé un BAC en réalisation à Concordia, une maîtrise en « acting » au Drama Center (Londres/Moscou) et un certificat en scénarisation de long métrage à l’INIS. Elle a réalisé 17 courts-métrages qui ont voyagé à travers le monde. Son dernier, Juste moi et toi, a entre autres a gagné l’ours de cristal à la Berlinale. Sandrine possède à la fois des notions de réalisation et de jeu et a dirigé différents types d’acteurs (professionnels, non professionnels, adultes, adolescents, enfants et certains parlant différentes langues tel le finlandais ou le roumain). Sandrine a aussi travaillé pour le Wapikoni et a enseigné à l’Université Concordia le jeu (théâtre) et la direction d’acteur (Film Production). Sandrine se consacre présentement à l’écriture de ses premiers longs métrages, Les éphémères et Pas d’chicane dans ma cabane.

    Sandrine Brodeur Desrosiers

  • Scénarisation et dialogues de fiction - 28/03/2020 - 29/03/2020 - 10 h 00 - 17 h 00
  • Scénarisation et dialogues de fiction

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    Scénarisation et dialogues de fiction

    Atelier - Cycle Fiction - Hiver 2020

    Date / Heure
    28 mars 2020 - 29 mars 2020
    10 h 00 - 17 h 00

    Lieu
    Main Film
    2025 Rue Parthenais #301, Montréal, Quebec, H2K 3T2, Québec


    Prix membre 150$ / non membre 225$

    Instructeur : Alexandre Auger, scénariste (Prank, Yo, 2×4)

    La scénarisation de fiction est un élément essentiel du processus créatif. Lors de cet atelier de 12h vous serez encouragé à structurer vos idées, poser un regard personnel et développer votre style narratif. Une attention particulière sera portée sur la validité des personnages et les dialogues. Cette formation vous plonge au cœur de la pratique tout en favorisant votre réflexion. Un temps sera alloué pour discuter de vos propres projets et étudier comment intégrer ces techniques à votre film.

    Vous pouvez envoyer une page décrivant votre ébauche de scénario à services@mainfilm.qc.ca avant le lundi 23 mars 2020.

    Alexandre Auger détient un baccalauréat en cinéma de l’UQAM et a rédigé les courts métrages Gaspé Copper, Pas la grosse Sophie, Une bombe au coeur et Landgraves. Il a aussi coscénarisé les longs métrages Yo (présenté au festival de Rotterdam) Prank (Semaine de la critique de la Mostra de Venise, TIFF, BAFICI) ainsi que les Barbares de La Malbaie parue à l’automne 2019. En parallèle de sa carrière de scénariste, Alexandre agit aussi à titre de conseiller à la scénarisation, où il apprécie accompagner les scénaristes et cinéastes dans leur processus créatif. Alexandre développe présentement différents projets, entre autres le long métrage Deux par quatre, réalisé par Lawrence Côté-Collins et produit par la COOP Vidéo qui sera en tournage à l’été 2020.

    Alexandre Auger

  • Narration transmédias - 31/03/2020 - 18 h 00 - 21 h 00
  • Narration transmédias

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    Narration transmédias

    Atelier - Cycle Fiction - Hiver 2020

    Date / Heure
    31 mars 2020
    18 h 00 - 21 h 00

    Lieu
    Main Film
    2025 Rue Parthenais #301, Montréal, Quebec, H2K 3T2, Québec


    Prix membre 40$ / Prix non membre 70$

    Instructeur : Daniel Canty

    Cet atelier abordera, dans des termes pratiques, philosophiques et poétiques, les mondes possibles de la narration transmédiatique. Le pari qui consiste à abandonner les modes attendus de la narration pour s’investir dans une forme hybride est inscrit à la racine même de l’acte de raconter. Dans le meilleur des cas, le façonnage d’un récit mène, de métamorphose en métamorphose, à la découverte graduelle d’un univers autonome. Nous explorerons, en prenant comme point de départ une série d’études de cas tirés de l’expérience du formateur, les potentialités spécifiques d’œuvres qui se risquent à l’invention de leurs propres formes. Il sera question de fidélité aux images, de liberté narrative, de résistance aux prétentions d’universalité des médias numériques, et des risques, qu’en termes de création et de réception, les aventures transmédiatiques comportent. On abordera aussi les méthodes, et les outils, qui rendent de tels projets praticables. Nous tenterons donc, au fil de la discussion, de mesurer ce qui peut se gagner ou se perdre dans de telles entreprises improbables. Le souhait est que les participants repartent inspirés, avec la volonté de redonner droit de parole, peu importe le média convoqué, aux matières les plus intimes de la narration.

    Daniel Canty est écrivain, scénariste, et réalisateur. Il réalise, à la fin du 20e siècle, l’adaptation Web du roman d’Alan Lightman, Einstein’s Dreams. Depuis lors, il élabore une œuvre marquée au sceau de l’invention, créant des livres, des films, et divers projets transmédia, ou participant, à titre d’auteur ou de dramaturge, à des projets de théâtre et de danse, d’installations, d’expositions et d’interfaces. À titre d’exemple : il projette, pour le Tableau des départs, des vues de la république imaginaire de Pacifica dans les verrières du métro Parc-Extension ou capte, pour le film et l’installation Longuay (2011/2017), les mouvement de la lumière et du temps dans les fenêtres d’une abbaye cistercienne, ou crée, pour Les îles invisibles. Il collabore fréquemment avec d’autres artistes. Il cosigne, entre autres, le scénario d’If ou le rouge perdu avec la cinéaste d’animation Marie-Hélène Turcotte (2016) ou réalise le déambulatoire Les îles invisibles (2015) avec Sébastien Pierre, où s’entremêlent les fréquences d’un Montréal passé, présent et futur. Il travaille avec Marie Brassard à l’adaptation de la prose de Nelly Arcan pour La fureur de ce que je pense (2013), ou orchestre avec Robert Morin la diffusion Web de Journal d’un coopérant (2010). Ou encore écrit des librettos pour l’automate électroluminescent Operator (2012-2014) conçu par l’artiste finlandais Mikko Hynninen, ainsi que pour l’essaim de robots scripturaires Wanderer (2017) de Kerstin Ergenzinger et Thom Laepple. Ses livres, dont il assume fréquemment la mise en livre, tendent à échapper aux catégories génériques. Le plus récent est La société des grands fonds, une exploration des rapports flottants entre la littérature, l’eau et le temps. Il enseigne l’écriture à l’École nationale de théâtre du Canada. Il a de nombreux projets.

    Daniel Canty

    © Benoit Aquin

soutien aux cinéastes indépendants