Avec Kristina Wagenbauer et Geneviève Boivin Roussy

Date limite de candidature : jeudi 8 octobre 2026 à 17h00
Coût pour les participant·e·s : 287.50 $
Temps total de formation : 21h
En présentiel dans les locaux de Main Film

Main Film, dédié à la création cinématographique indépendante, poursuit sa mission d’accompagner les cinéastes émergent·e·s toujours plus loin.

La formation Direction d’acteurs.trices et mise-en-scène est offerte par MAIN FILM en collaboration avec le REPAIRE.  Les activités de formation continue du REPAIRE sont soutenues par le programme Intervention-Compétences, grâce à la participation financière du gouvernement du Québec.

PRÉSENTATION GÉNÉRALE

Cette formation pratique centrée sur la direction d’acteurs·trices offre une rare opportunité pour les réalisateurs·trices et les comédiens·nes de pouvoir apprendre à travailler ensemble et d’appréhender les rôles de chacun·e. Elle couvre la mise en scène, les répétitions de table, les castings ainsi que la coordination d’intimité. Elle permet donc d’appréhender les enjeux artistiques mais aussi ceux plus généraux.

Kristina Wagenbauer et Geneviève Boivin Roussy accompagneront les participant·e·s à maîtriser les éléments clés suivants :

• Préparation en vue d’un tournage : analyser la structure narrative d’un scénario, établir ses intentions de mise en scène/de jeu, répétitions de table, etc.
• Pour les réalisateurs·trices : habiletés à communiquer vos intentions aux acteurs·trices et à les traduire en terme de cadrage.
• Pour les comédiens·nes : moduler son jeu en fonction des indication exprimées et de la mise en scène.

En parallèle, les participant·e·s appréhendront également les sujets suivants :

• Adopter une démarche responsable grâce à la coordination d’intimité, avec Sandrine Brodeur-Desrosiers.
• Organisation et déroulement d’un casting, avec Tania Arana.

La formation met l’accent sur la pratique afin de rendre plus concrets et facilement assimilables les notions présentées. Les cours se dérouleront sans caméra et se concentreront sur la méthode de direction d’acteurs et sur la communication entre réalisateur·trice·s et acteur·trice·s.

CONDITIONS D’ADMISSIBILITÉ

La formation est ouverte à 8 personnes seulement.
Elle s’adresse aux travailleur·se·s autonomes en arts médiatiques résidant au Québec.

CALENDRIER DÉTAILLÉ

Module 1 | Notions de direction d’acteur·trice·s du point de vu du·de la réalisateur·trice et de l’acteur·trice

Samedi 17 octobre de 10h à 16h30 (5h30 + 1h de pause lunch)

• Stratégie de scène.
• Distribution des scènes et formation des équipes.
• Conseils pour la préparation.
• Analyse de textes et répétitions.

Module 2 | Pratiques de direction d’acteurs·trices et mise en scène

Samedi 24 octobre de 10h à 16h30 (5h30 + 1h de pause lunch)
Dimanche 25 octobre de 10h à 16h (5h + 1h de pause lunch)

Module 3 | Préparation de casting

Jeudi 5 novembre de 18h à 21h (3h)

Module 4 | La coordination d’intimité

Mardi 17 novembre de 18h à 20h (2h)

DÉPÔT DE CANDIDATURE

La date limite pour déposer une candidature est le jeudi 8 octobre 2026 à 17h00.

À PROPOS

Geneviève Boivin Roussy

Depuis sa sortie du Collège Lionel-Groulx en 2009, Geneviève Boivin-Roussy cumule les expériences artistiques et fait sa place parmi les grands noms du domaine artistique québécois. Au petit écran, on a pu la voir dans l’émission O’, diffusée en 2012, où elle interprète la magnifique Gloria. Elle a également joué dans de multiples série télévisées et web telles que District 31, L’âge adulte, Ces gars-là, Toute la vérité etBoomerang, entre autres. Plus récemment, elle s’illustre dans Même pas Morte, Fleur de Peau, Alerte  l’Empereur, Classé secret, La faille II et Patrick Sénéchal présente. Geneviève a aussi participé à plusieurs courts métrages. En 2019 elle se démarque dans Les profondeurs d’Ariane Louis-Seize et Luz, un film de sorcières de Julie Roy. Au cinéma, on a pu constater son jeu remarquable dans Sarah préfère la course de la réalisatrice Chloé Robichaud. Elle a aussi tenu des rôles dans les longs métrages La Run avec Damian Fuica, La maison du pêcheur avec Alain Chartrand et Le règne de la beauté de Denys Arcand. En 2020, elle rejoint la distribution d’Au revoir le bonheur de Ken Scott. Au théâtre, 2020/2022, portant la pièce sur ses épaules nous fait vibrer par son jeu d’une extrême finesse. En 2017-2018, elle nous émeut profondément dans La nuit du 4 au 5, pièce de Rachel Graton et mise en scène par Claude Poissant. Artiste-peintre pour qui la dimension multidisciplinaire importe, elle fonde, la Galerie G de Br, une galerie d’art, un espace de création, un lieu d’apprentissage où tous peuvent y trouver refuge. ».

Tania Arana

Après des études en communication et une formation d’actrice, Tania Arana commence le casting en autodidacte en 2014. D’origine multiculturelle et basée à Montréal, elle se spécialise dans le long métrage, travaillant sur des projets présentés à l’international.

Elle a notamment signé la distribution de Nina Roza de Geneviève Dulude-De Celles, Gagne ton Ciel de Mathieu Denis, Mignonnes de Maïmouna Doucouré et de Vampire humaniste cherche suicidaire consentant d’Ariane Louis-Seize, projet pour lequel elle a remporté le Prix Iris de la meilleure distribution des rôles.

Reconnue pour son expertise dans le casting hors agence, Tania excelle dans la recherche de talents inédits, mettant en lumière des profils encore sous-représentés sur des projets à forte valeur artistique et humaine. Profondément attachée au respect des interprètes, elle collabore en étroite synergie avec les cinéastes pour créer des processus de casting justes, bienveillants et créatifs.

Sandrine Brodeur-Desrosiers

Réalisatrice de formation à l’Université Concordia, Sandrine détient aussi une maîtrise en jeu à l’Université des Arts de Londres ainsi qu’une formation professionnelle à L’INIS en écriture de long métrage. Durant ses études, elle a eu la chance de performer au Shakespeare’s Globe à Londres et au Vakhtangov Theater à Moscou. Sandrine a aussi une formation musicale (violoncelle, piano, chant) qui l’a amenée à composer la musique de certains de ses films.

Après ses études, Sandrine a scénarisé et réalisé plus de 18 courts-métrages, présentés dans divers festivals à travers le monde. La distribution de son court-métrage Juste moi et toi s’est déroulée de façon spectaculaire en remportant l’Ours de Cristal à Berlinale – Berlin International Film Festival. Deux de ses courts-métrages ont été considérés pour les OSCARS. Son premier long métrage Pas d’chicane dans ma cabane a connu un bel accueil critique avec, entre autres, 4 étoiles dans Le Devoir, et a reçu plusieurs prix en festivals.

En parallèle avec sa carrière de cinéaste et de comédienne, Sandrine a suivi un cours de coordination d’intimité auprès d’Intimacy Coordinator Canada (ICC), avant de rejoindre la branche Québécoise, Coordination Intimité Québec (CIQ). Elle a commencé à pratiquer sur divers plateaux de tournage, tant en cinéma qu’en télévision, mais se consacre présentement au volet éducatif, pour que le métier de coordination d’intimité soit mieux connu. Sandrine enseigne aussi à l’Université Concordia la direction d’acteur et la scénarisation.