- Création d'une série documentaire - 01/12/2025 - 18 h 00 - 21 h 00
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Déc
Création d’une série documentaire
Atelier - Cycle Documentaire - Automne 2025
Date / Heure
1 décembre 2025
18 h 00 - 21 h 00
Lieu
Main Film Atelier
2025 Rue Parthenais #304-A, Montréal, Quebec, H2K 3T2
Avec Ariel St-Louis Lamoureux (Les Entremailles, Matrimoine, Lumières sur l’eau)
Membre 60$ | Non-membre 90$
La série documentaire est un genre qui suscite de plus en plus d’intérêt. À la croisée de plusieurs formats narratifs, la série documentaire, docu-série ou (web)série, porte un rythme différent du documentaire standard. Lors de cet atelier, vous apprendrez la différence entre l’écriture linéaire et les divers styles et structures de la série documentaire. À l’aide d’études de cas, Ariel St-Louis Lamoureux vous introduira aux possibilités narratives de ce format et à son processus de création.
Pour tout renseignement, n’hésitez pas à envoyer un courriel à : services@mainfilm.qc.ca
Ariel St-Louis Lamoureux
Bachelière en scénographie à l’Université Concordia, Ariel St-Louis Lamoureux est titulaire d’une maîtrise en cinéma, profil recherche-création de l’Université de Montréal. Les processus de création collaboratifs et les récits polyphoniques caractérisent sa démarche artistique. Elle est co-réalisatrice du documentaire Lumières sur l’eau (2016), du court métrage Les Entremailles (2022) et de l’installation audiovisuelle Survivance (2018. Mention spéciale du Prix Technès). Elle est récipiendaire de la Bourse de l’Académie pour la relève 2019 et du Fonds Créateurs en Série 2020 avec lequel elle réalise Matrimoine (2021. Nominée meilleure série documentaire au prix Numix 2022). Sélectionnée par le RIDM Talent Lab 2021 et la Résidence artistique mexicaine CALQ 2024, elle écrit actuellement le long métrage Du blé pour Sainte-Barbe.
Le cycle documentaire se poursuit tout l’automne! Voir la programmation complète ici.
- Écriture documentaire #2 [COMPLET] - 17/11/2025 - 20/11/2025 - 18 h 00 - 21 h 00
![Écriture documentaire #2 [COMPLET]](https://mainfilm.qc.ca/wp-content/uploads/2025/10/ECRITURE_FR.jpg)
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Nov
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Nov
Écriture documentaire #2 [COMPLET]
Atelier - Cycle Documentaire - Automne 2025
Date / Heure
17 novembre 2025 - 20 novembre 2025
18 h 00 - 21 h 00
Lieu
Main Film Atelier
2025 Rue Parthenais #304-A, Montréal, Quebec, H2K 3T2
Avec Nicolas Paquet (Malartic, La règle d’or, L’acte de la beauté)
Membre 120$ | Non-membre 160$
EN MODE HYBRIDE ! Plus d’informations seront communiquées aux inscrit.e.s !
Suite au succès de l’atelier, le cours d’Écriture documentaire revient pour une seconde édition ! Cette formation de 6 heures abordera l’écriture documentaire : hypothèse de départ, choix d’une approche de tournage, intuition d’une atmosphère, description des personnages, et élaboration d’un traitement visuel et sonore. À la suite de cet atelier, vous pourrez mieux structurer vos idées, définir vos intentions et réussir à les transmettre tout en développant votre style narratif. La formation se base sur l’échange avec le groupe, le visionnement d’extraits et l’analyse de projets.
Pour tout renseignement, n’hésitez pas à envoyer un courriel à : services@mainfilm.qc.ca .
Matériel à envoyer au moment de votre inscription :
- Courte note descriptive de votre projet
Les participant·e·s devront faire une brève présentation de leur projet de documentaire lors du deuxième bloc.
Vous pourrez l’envoyer par courriel à : services@mainfilm.qc.ca
Nicolas Paquet
Cinéaste indépendant, Nicolas Paquet réalise en 2011 son premier long métrage documentaire intitulé La règle d’or. Ont suivi le long métrage Ceux comme la terre et le court métrage Les sucriers, présentés dans de nombreux festivals au Canada et à l’étranger. En 2017, il lance Esprit de cantine, sélectionné notamment aux Rencontres internationales du documentaire de Montréal. Son plus récent film, L’acte de la beauté, plonge le spectateur dans la pensée du paysan et philosophe Jean Bédard. Par ses créations, il propose une mise en images des réalités rurales fondée sur une recherche de sincérité.
Détenteur d’une maîtrise en philosophie politique sur la question de la résurgence indigène, il met en images ses réflexions et questionnements sur la communauté, le territoire rural, la perte et l’injustice. Il est cofondateur de franC doc, une maison de production ancrée dans le Bas-Saint-Laurent depuis 2003. Il a notamment produit les documentaires Verdoyant pure laine (2005) et A beau venir qui part de loin (2009).
Nicolas Paquet est un des fondateurs du ciné-club Projections Cinédit. Il a participé activement au développement de l’École des métiers du cinéma et de la vidéo du Cégep de Rivière-du-Loup. Il a été membre des conseils d’administration de plusieurs organismes qui militent pour la vitalité et l’avenir du cinéma documentaire.
Le cycle documentaire se poursuit tout l’automne! Voir la programmation complète ici.
- L'art du montage documentaire #2 [COMPLET] - 24/11/2025 - 18 h 00 - 21 h 00
![L'art du montage documentaire #2 [COMPLET]](https://mainfilm.qc.ca/wp-content/uploads/2025/10/MONTAGE_FR-1.jpg)
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Nov
L’art du montage documentaire #2 [COMPLET]
Atelier - Cycle Documentaire - Automne 2025
Date / Heure
24 novembre 2025
18 h 00 - 21 h 00
Lieu
Main Film Atelier
2025 Rue Parthenais #304-A, Montréal, Quebec, H2K 3T2
Avec Xi Feng (Une Langue Universelle, Caiti Blues, La Garde Blanche, Cette Maison)
Membre 60$ | Non-membre 90$
DEUXIÈME ÉDITION !
EN MODE HYBRIDE ! Plus d’informations seront communiquées aux inscrit.e.s !
Suite à la forte demande, nous ouvrons une deuxième édition de l’atelier de montage documentaire, à ne pas manquer ! Le montage est une étape cruciale dans la production documentaire. Avec l’atelier théorique L’art du montage documentaire, apprenez à assembler des images pour sublimer la réalité du récit cinématographique. À l’aide d’exemples concrets, vous découvrirez les techniques et composantes qui contribuent à la fluidité narrative de votre film. Des extraits visuels tirés de la filmographie impressionante de Xi Feng viendront illustrer le cours.
Pour tout renseignement, n’hésitez pas à envoyer un courriel à : services@mainfilm.qc.ca .
Xi Feng
Xi FENG est une monteuse canadienne née en Chine et vivant à Montréal. Ayant vécu la Chine, la France et le Canada, elle a cultivé une grande sensibilité artistique et culturelle au travers de son parcours. Grâce à cela, elle a pu collaborer avec une clientèle internationale, monté des films composant avec des langues différentes. Xi FENG a travaillé en tant que chef monteuse ou co-monteuse sur des films primés comme Une Langue Universelle, Caiti Blues, Cette Maison et Clebs. Sa filmographie a été sélectionnée et primée dans plusieurs festivals prestigieux tels que la Berlinale, L’ACID Cannes, Quinzaines des cinéastes, le Sundance, le HotDocs ainsi que plusieurs autres.
Le cycle documentaire se poursuit tout l’automne! Voir la programmation complète ici.
- Raconter avec la caméra : Direction photo documentaire - 29/11/2025 - 30/11/2025 - 10 h 00 - 17 h 00
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Raconter avec la caméra : Direction photo documentaire
Atelier - Cycle Documentaire - Automne 2025
Date / Heure
29 novembre 2025 - 30 novembre 2025
10 h 00 - 17 h 00
Lieu
Main Film Atelier
2025 Rue Parthenais #304-A, Montréal, Quebec, H2K 3T2
Avec Geoffroy Beauchemin (Boisbouscache, Odyssée sous les glaces, Le semeur)
Membre 210$ | Non-membre 280$
Un incontournable de notre programmation !
Apprenez à composer vos images efficacement pour contribuer à la narrativité de votre documentaire. Geffroy Beauchemin abordera les différentes approches esthétiques et vous donnera des conseils pratiques de direction photo pour votre prore documentaire. Finalement, vous pourrez mettre ces apprentissages en pratique en 2ème journée d’atelier. Vous aurez ainsi les clés afin de traduire vos intentions en images avec plus de dextérité.
Aucun temps ne se sera alloué à l’apprentissage de l’utilisation d’une caméra.
Pour tout renseignement, n’hésitez pas à envoyer un courriel à : services@mainfilm.qc.ca
Geoffroy Beauchemin
Né à Montréal, Geoffroy Beauchemin évolue dans le milieu cinématographique depuis 25 ans. Cinéaste et directeur photo, Geoffroy a collaboré sur plus de 50 projets documentaires, la plupart à caractère social ou environnemental. Lauréat du prix « Robert Brooks » (meilleure direction photo documentaire long métrage) de la Société canadienne des cinématographes (CSC) en 2020 pour le film « Odyssée sous les glaces », son travail se distingue par une approche issue du cinéma direct avec un grand intérêt pour l’écoute et l’observation du réel. La qualité de ses images dans plusieurs films et séries documentaires a été soulignée : « Le semeur » (nomination meilleure direction photo long métrage documentaire prix écrans canadien 2015), « Nous autres les autres » et « Manifestes en série » (nomination meilleure direction photo Prix Gémeaux 2008). En 2006, Geoffroy a signé sa première réalisation avec « Bernard Gosselin, cinéaste ou l’art d’attraper la parole » Sélectionné au festival Visions du réel à Nyon, ce film raconte la carrière du caméraman et réalisateur Bernard Gosselin au travers de rencontres avec ses amis cinéastes.
Le cycle documentaire se poursuit tout l’automne! Voir la programmation complète ici.
- Stratégies de distribution et de diffusion - 09/12/2025 - 18 h 00 - 21 h 00
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Déc
Stratégies de distribution et de diffusion
Atelier - Cycle Documentaire - Automne 2025
Date / Heure
9 décembre 2025
18 h 00 - 21 h 00
Lieu
Main Film Atelier
2025 Rue Parthenais #304-A, Montréal, Quebec, H2K 3T2
Avec Sylvain Lavigne et Clotilde Vatrinet (des Films du 3 Mars)
Membre 60$ | Non-membre 90$
Cet atelier est essentiel pour saisir et maîtriser les complexités de la distribution ! De l’auto-distribution aux festivals, l’équipe des Films du 3 Mars vous livrera les secrets de la diffusion. Notamment, ils aborderont les différentes étapes de mise en marché, les outils promotionnels indispensables et les acteurs clés. Conséquemment, vous serez en mesure de mettre en place une stratégie pertinente pour la distribution de vos documentaires.
Pour tout renseignement, n’hésitez pas à envoyer un courriel à : services@mainfilm.qc.ca .
Sylvain Lavigne
La première mondiale de son premier court-métrage Maudits éclate aux yeux ébahis d’une foule de Norvégiens pendant le Festival international du film d’Oslo… Ce qui suit n’est que Festivals, Prix, Champagne et Showbizz ! Diplômé de l’Université Ryerson de Toronto, il fonde la maison de production Provocateur Films, produit des vidéoclips et travaille comme réalisateur/coordonnateur à l’émission VOLT. Des tonnes de nominations et une coupelle de prix plus tard, Sylvain le cinéaste se nourrit en créant 14 courts-métrages tandis que Sylvain le réalisateur gagne sa vie à la télé. Aujourd’hui, Sylvain prépare son premier long métrage et distribue du cinéma d’auteur et documentaire indépendant chez Les Films du 3 Mars.
Clotilde Vartinet
En 2008, Clotilde Vatrinet obtient son Diplôme d’Études Supérieures Spécialisées (DESS) en Cinéma, moment où elle quitte sa belle région Lorraine (France) pour travailler sur des tournages en tant que scripte. Très vite, ses grandes aspirations l’emportent à Montréal où elle s’installe en 2009. Elle se joint alors au mouvement KINO et y devient bénévole en continuant d’être scripte et de servir des cafés. En 2010, elle découvre la distribution en intégrant l’équipe des Films du 3 Mars, organisme qui œuvre à la défense du cinéma d’auteur québécois/canadien. C’est dans cette même volonté qu’elle se joint en 2014 au Conseil d’administration de Ciné Tapis Rouge, OBNL spécialisé dans les échanges cinématographiques entre le Québec et l’étranger. Quand elle ne travaille pas, elle aime danser le swing, lire des bandes dessinées et sensibiliser les gens à la cause animale.
Le cycle documentaire se poursuit tout l’automne! Voir la programmation complète ici.
- Techniques d'entrevue - 03/12/2025 - 18 h 00 - 21 h 00
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Déc
Techniques d’entrevue
Atelier - Cycle Documentaire - Automne 2025
Date / Heure
3 décembre 2025
18 h 00 - 21 h 00
Lieu
Main Film Atelier
2025 Rue Parthenais #304-A, Montréal, Quebec, H2K 3T2
Avec Ayana O’Shun (Le mythe de la femme noire, Les Mains noires – Procès de l’esclave incendiaire)
Membre 60$ | Non-membre 90$
L’entrevue en documentaire est une étape déterminante dans la réalisation de votre film. Comment construire la relation entre le·la réalisateur·trice et les protagonistes ? Comment appréhender vos sujets en fonction de leur personnalité et leur histoire ? Comment les entrevues peuvent-elles illustrer leur singularité ? Quelles approches choisir en fonction de votre style documentaire ? Autant de questionnements traités dans cet atelier afin de mener aux mieux vos entrevues et de faire les choix les plus pertinents pour votre œuvre.
Pour tout renseignement, n’hésitez pas à envoyer un courriel à : services@mainfilm.qc.ca
Parlant quatre langues, Ayana O’Shun oeuvre aussi bien devant que derrière la caméra comme réalisatrice, productrice et actrice. Son premier long-métrage, le documentaire « Le Mythe de la femme noire », a gagné le Prix Magnus Isaacson du meilleur film au Festival des Rencontres Internationales du Documentaire de Montréal. Il donne la parole à 21 femmes noires qui racontent comment les images reliées à elles influencent leurs expériences humaines. L’oeuvre a reçu le financement de Téléfilm Canada, SODEC, Fonds Rogers, Conseil des Arts et des Lettres du Québec et Ville de Laval. Par ailleurs, Ayana O’Shun a eu l’honneur de signer le Livre d’Or de la Ville de Laval, qui rend cet hommage aux citoyens d’exception.
« Le Mythe » est disponible entre autres sur Natyf TV, CBC Gems et K-Films Amérique. Ayana termine son deuxième long-métrage documentaire (sortie en 2025), en plus de préparer la production de son premier long-métrage de fiction (sortie en 2026). Ayana a aussi réalisé et co-produit le moyen-métrage « Les Mains noires – Procès de l’esclave incendiaire », financé par ICI Radio-Canada, la SODEC et l’ONF. Le film a reçu d’excellentes cotes d’écoute à sa première télévisée, se plaçant dans le top deux des émissions les plus regardées en heure de grande écoute dans sa case horaire. Le documentaire a également été sélectionné dans plus de 40 festivals, et a remporté plusieurs prix. Ayana a également réalisé plusieurs courts-métrages comme « Médecins sans résidence », produit par l’ONF. Le film, qui a beaucoup fait parler de lui dans la presse, a été le documentaire le plus visionné sur le site de l’ONF pendant plusieurs semaines. Il y a de plus le court-métrage de fiction « Lazyboy », comédie qui a eu sa première au Festival Du Nouveau Cinéma de Montréal, pour ensuite être achetée par TV5 et Télé-Québec. Ayana travaille sur plusieurs projets de fiction et documentaire, qui seront sur les écrans bientôt.
Le cycle documentaire se poursuit tout l’automne! Voir la programmation complète ici.
