Instructeur·trice·s

VOLET PRODUCTION

ERIC IDRISS-KANAGO

Eric Idriss-Kanago est un producteur avec plus de 20 ans d’expérience, impliqué dans des œuvres cinématographiques et télévisuelles diffusées dans les salles de cinéma et à la télévision, et CE, sur trois continents. Sa recherche permanente d’authenticité et de qualité a permis à un grand nombre de ses productions d’être sélectionnées et primées dans les plus grands festivals du monde (Berlinale, Mostra de Venise, Seattle, Fespaco). En 2018, il fonde Yzanakio à Montréal, avec l’ambition de contribuer à la construction d’une mémoire collective plus inclusive. Eric est également cofondateur de Black on Black Films et de M.É.D.I.A, deux organisations qui œuvrent pour plus d’équité pour les créateur.trice.s autochtones, afro-descent.e.s et racisé.e.s du Canada.

 GENTILLE MENGUIZANI ASSIH

Productrice, scénariste et réalisatrice, Gentille M. Assih œuvre dans le domaine de la production télévisuelle et   cinématographique depuis plus de 15 ans. Elle a étudié en Gestion de Ressources Humaines après sa formation en écriture et réalisation de documentaire de création, avant de passer sa maitrise en Cinéma à l’Université du Québec à Montréal (UQAM). Auteure de quatre documentaires longs métrages, ses œuvres abordent avec audace des enjeux tabous qu’elle n’hésite pas à nommer et à raconter. Si sa caméra, en tant qu’auteure – réalisatrice, braque sans concession son objectif sur les problématiques et les maux sociaux, sa plume tout en sensibilité traduit sa vision résolument positive de l’humain.

Au fil des années, Gentille M. Assih, a mis à profit sa formation de gestionnaire en œuvrant du côté de la gestion de productions après son perfectionnement à l’INIS. Elle a su se frayer une place dans l’industrie télévisuelle en œuvrant comme directrice de production puis productrice déléguée entre autres chez Serdy vidéo ; Productions Déferlantes ; Untamed Productions, avant de créer la compagnie Productions colorées. Gentille collabore avec les équipes d’autres productions à titre de productrice et ou Réalisatrice pour divers projets.

AONAN YANG

Aonan est le cofondateur de la société de production de films GreenGround, qui se concentre sur la production de films qui repoussent les limites et ont une grande valeur artistique, ainsi que des cinéastes issus de minorités visibles et de communautés cinématographiques sous-représentées. Sa dernière production comprend deux œuvres poignantes de Denis Côté – HYGIÈNE SOCIALE, meilleur réalisateur à la Berlinale 2021 dans la section Encounters et WILCOX , Locarno 2019 ; THE NAMES OF FLOWERS de Bahman Tavoosi, prix du jury au Tallinn Black Night IFF 2019 et meilleur long métrage à la Semaine du film de Venise 2020 ; les documentaires PRIMAS de Laura Bari, TAMING THE HORSE de Tao Gu et IN THE WAVES de Jacqueline Mills, primés à True/False, Mar del Plata, RIDM, DOXA, VIFF et Xining First, Chine. Il est producteur canadien en vedette à Cannes 2019 et ancien élève de Trans-Atlantic Partners 2019. Il a été producteur exécutif de GEOGRAPHIES OF SOLITUDE de Jacquelyn Mills, lauréat de trois prix au Berlinale Forum 2022, et produit actuellement les films de Sofia Bahdanowicz, Aboozar Amini et Julien Elie. Aonan est un conférencier actif dans les écoles de cinéma et souvent membre du jury dans les festivals et les fonds. Il est également cofondateur de CineGround Media, un centre unique de location de caméras et de postproduction à Montréal qui s’adresse aux productions cinématographiques locales et étrangères.

RICHARD JEAN-BAPTISTE

Après une carrière diversifiée comprenant la réalisation et la production de documentaires, Richard est devenu en 2008, associé de l’agence Sid Lee, une des plus grandes agences de publicité au Canada. Au cours des 15 dernières années, Richard a fondé et dirigé avec succès Jimmy Lee; l’une des plus grandes sociétés filles de Sid Lee. À titre de producteur, Richard compte plus d’une cinquantaine de projets de contenu dont La chaîne de contenu LibTv, LES BÉLIERS, LES CHRONIQUES D’UNE MÈRE INDIGNE, LES STAGIAIRES, FABRIQUE-MOI UN CONTE, ÉLOIZE, HISTOIRE DE CIRQUE, GUANTANAMERA, BOXE et GSP, L’ADN d’UN CHAMPION. Ses productions ont été vues en salles à travers le Canada ainsi que sur CBC, Radio-Canada, TVA, Télé-Québec, TV5, HBO et plusieurs festivals. Richard compte également plusieurs nominations et prix à son actif dont les Numix, Gémeaux, Cyber Lions of Cannes, Boomerang, Digital Marketing Awards, FWA. En 2021, Richard décide de quitter le monde de la publicité pour se consacrer pleinement à ses passions, la télévision et le cinéma. La rareté de la diversité parmi les producteurs chevronnés au Québec et du Canada n’est pas étrangère au nouveau chapitre dans la carrière de Richard.

MYLÈNE AUGUSTIN

Avant d’entreprendre sa formation en production à L’inis, Mylène Augustin a œuvré à titre de rédactrice et chargée de projets numériques. De 2014 à 2020, elle cumule plusieurs mandats de production déléguée sur une douzaine de courts métrages au studio documentaire du programme anglais, puis au studio d’animation du programme français de l’Office national du film du Canada. Dans une volonté de faire rayonner de nouvelles voix du cinéma d’auteur au Québec, elle s’associe en 2020 à Marie Ka pour concrétiser la vision d’Inaru Films. L’entreprise de production montréalaise accompagne aujourd’hui des créateurs qui portent un regard neuf sur des réalités d’ici et d’ailleurs, dans un esprit d’inclusivité et de collaboration.

ROCIO B.  FUENTES

Formée à l’EICTV (Cuba) et à L’inis, la productrice Rocío B. Fuentes a travaillé dans les Caraïbes avant de s’installer à Montréal, où elle intègre la compagnie de production Les Films Outsiders et cofonde Les films Cosmos. Diplômée d’Eurodoc et possédant une précieuse expérience à l’internationale, elle a produit plusieurs courts et longs métrages documentaires et collabore avec d’autres compagnies en tant que directrice de production. Ses films et projets, autant fiction que documentaires, ont été présentés dans des festivals et marchés internationaux comme Trinidad & Tobago international Film Festival, Festival Regard, Festival du court métrage de Clermont-Ferrand, TIFF Filmmaker Lab, CPH:Dox Forum ou HotDocs Forum, entre autres.

VOLET DISTRIBUTION

SARAH OUAZZANI

Diplômée en études cinématographiques de l’Université de Montréal, Sarah travaille dans la distribution et la programmation cinématographiques au Canada et à l’étranger depuis 2012. Elle a vécu et travaillé au Canada, en Chine, au Mexique, au Maroc et en Inde. En tant que programmatrice, distributrice et directrice générale d’un cinéma, elle a collaboré avec des festivals de cinéma à Vancouver, Montréal, Agadir, Shanghai et Édimbourg. En tant que distributrice, elle a contribué à la diffusion de plusieurs films indépendants auprès du public canadien et international, dont certains ont été récompensés aux festivals de Sundance et de Berlin. Sa passion pour les films poétiques, ambitieux et hybrides l’a amenée à créer une société de distribution cinématographique basée à Montréal.

VOLET RESEAU

DIANE GISTAL

Professionnelle de la culture, Diane Gistal se spécialise dans la gestion de projets dans le secteur des industries créatives en priorisant une approche fondée sur l’inclusion, l’équité et la diversité. Parmi les récents faits saillants de sa carrière, citons son rôle de fondatrice et directrice générale de Nigra Iuventa,  un organisme à but non lucratif qui soutient, promeut et fait rayonner les  artistes issu·e·s des communautés afrodescendantes et africaines. En 2021, l’organisme a été lauréat du grand prix « nos indispensables de l’équité » du Conseil des arts de Montréal. En outre, Diane est la cofondatrice de Black Joy MTL, une plateforme qui vise à cultiver la joie et à promouvoir le bien-être au sein des communautés noires tout en promouvant l’inclusion et la célébration de la diversité. Cette initiative témoigne de sa volonté de créer des espaces sûrs et inclusifs pour tous.

ELLA COOPER

Ella Cooper est une productrice indépendante primée, une artiste multimédia, une éducatrice, une écrivaine et une réalisatrice basée à Toronto qui travaille dans le secteur des arts, du cinéma et de la culture depuis plus de 20 ans. Elle a récemment été inscrite sur la liste longue des candidats au prix Écrans canadiens 2023 pour la meilleure réalisation dans une série jeunesse et est scénariste-réalisatrice de la nouvelle série Sunny’s Quest de TVO Kids, produite par la société de production montréalaise Apartment 11. Ella est la fondatrice de Black Women Film ! Canada, un organisme à but non lucratif qui soutient le développement des femmes noires dans le domaine du cinéma et des médias. Elle dirige Brown Rabbit Studios, une nouvelle société de production BIPOC axée sur la création de contenu pour la télévision, le style de vie, les arts et les émissions pour enfants, avec une nouvelle animation en cours de développement avec CBC Kids, Sphere Media et Karen Chapman, ainsi que de nombreuses commandes en cours.

VOLET PITCH

JESSE FREESTON

Jesse Freeston réalise des films, des vidéos et d’autres supports narratifs depuis son port d’attache à Montréal. En tant que caméraman et monteur indépendant, il a travaillé pour diverses plateformes, notamment Vice News, Politico, 60 Second Docs (lauréat du Webby Award 2019 de la meilleure chaîne de vidéos documentaires) et en tant que membre de l’équipe médiatique de la nation Wet’suwet’en. Depuis le coup d’État militaire de 2009 au Honduras, Jesse a beaucoup travaillé dans ce pays, notamment en réalisant deux films documentaires indépendants : Revolutionary Medicine: A Story of the First Garifuna Hospital et Resistencia: The Fight for the Aguan Valley. Il est membre de la coopérative de cinéastes montréalaise Makila et travaille en anglais, en français et en espagnol. Avant de se passionner pour le cinéma, Jesse a travaillé comme vidéojournaliste pour teleSUR et The Real News Network.

ASSOCIATIONS PARTICIPANTES

PLUS D’INFORMATIONS

Pour toute question ou information supplémentaire, veuillez contacter prisme@mainfilm.qc.ca